当非遗老字号遇上AI，会带给观众怎样的观展体验？在第二届进博会首次增设的4000平方米“非物质文化遗产暨中华老字号”文化展示项目中，又有同济师生智慧助力，用AI技术让非遗文化“动”起来。

上海非遗展区的AI交互设计是由我校设计创意学院与东浩兰生（集团）有限公司合作，由设计创意学院院长娄永琪教授担任总策划，我校声音实验室的刘曌担任项目协调人，联合设计创意学院的数字创新中心、同济特赞设计人工智能实验室、亚洲生活方式和设计基因研究室、数字动画与数字娱乐实验室以及上海大学数码艺术学院完成了整体的交互设计工作。

本次非遗AI展区主要联合老字号的非遗品牌，如龙凤旗袍、金山农民画、七宝皮影、李守白剪纸。各个实验室的师生分别与传承人进行深入的合作，通过现代设计思维和交互科技，让传统的非遗呈现出全新的面貌。相关负责人表示，让非遗“动起来”并非简单的“动”，更要体现非遗的时代特征，要把文化的精髓原汁原味还原。

结合智能织物技术的智能服装作品——四季动态交互旗袍，由同济大学数字创新中心助理教授王琦带领团队将传统的龙凤旗袍作为载体，与可穿戴技术相结合，在保留传统制作工艺的同时，利用智能纺织材料与智能算法为旗袍添加新的动态表达维度。

金山农民画的AI作画则是利用人工智能技术让人人都可体验，同济特赞设计人工智能实验室主任、特聘研究员范凌带领学生通过机器学习引擎对现有的金山农民画进行解构和学习，提炼出金山农民画的关键风格特点。当观众在屏幕上绘制简笔画后，机器基于用户的简笔画进行再创作，生成专属于观众的金山农民画。

沉浸式皮影戏剧装置——声生皮影《大圣驾到》利用传感技术实现“人-机”多感官物联，亚洲生活方式和设计基因研究室曹静老师团队联合上海大学数码艺术学院柴秋霞教授团队重现皮影的精致与魅力，并通过鼓乐控制让皮影戏剧作品再生成。观众可以通过击鼓参与皮影戏剧的实时生成，从皮影艺术内涵的被动接受者转变为主动创作者，强化皮影文化遗产传播的认知。

李守白的剪纸作品“上海童谣”由于处于户外展区，交互设计的工作困难重重，数字动画与数字娱乐实验室副教授柳喆俊经过反复测试，最终选取了可见光影像+AI体态识别激活角色动作”的交互方案，屏幕上方的摄像头会将屏幕前方交互区域的可见光影像实时地传送给电脑AI程序进行人类体态识别，当交互区域内没有观众时剪纸角色是静止不动的；当AI程序识别到有观众进入交互区域以后，画面上的角色便会开始“表演”，并且观众人数越多，活跃的角色也会越多。

“让作品‘动’起来，尊重了非遗的精髓，也让非遗更具年轻感、现代感、时尚感和科技感，而不是仅仅停留在‘文化’层面，从某种意义上说，这是非遗文化的又一次重‘生’。这次同济设计团队让非遗老字号‘生动’起来，是同济大学通过设计驱动，实现科技创新和传统文化结合的一次创新，也为上海未来的文化产业的发展和上海“四大品牌”的打造，提出了新的思路。”娄永琪说。